CONCEPTOS BÁSICOS DE
DISEÑO
BIDIMENSIONAL
El diseño bidimensional consta de cuatro
elementos que están muy relacionados entre sí, y no pueden ser fácilmente
separados en nuestra experiencia visual general, se trata de los elementos
conceptuales, elementos visuales, elementos de relación y elementos prácticos.
Elementos
Conceptuales: Estos no son visibles, no existen de hecho, sino que parecen
estar presentes.
Punto:
Indica Posición. No tiene largo ni ancho. No ocupa una zona en el espacio. Es
el principio y en el fin de una línea y es donde dos líneas se encuentran o se
cruzan.
Línea:
es el recorrido de un punto. Tiene largo, pero no ancho. Tiene posición y
dirección. esta limitada por puntos. Forma los bordes de un plano.
Plano:
el recorrido de una línea en movimiento (en una dirección distinta a la suya
intrínseca) se convierte en un plano. Tiene largo y ancho pero no grosor. Tiene
posición y Dirección. Esta limitado por líneas. Define los límites extremos de
un volumen.
Volumen:
es el recorrido de un plano en movimiento (en una dirección distinta a la suya
intrínseca). Tiene una posición en el espacio y está limitado por planos. En
Bidimensional es ilusorio.
Elementos
Visuales: Es la línea visible del dibujo, tiene largo y ancho. Su color y
textura quedan determinados por los materiales usados y como se usan. Tienen
forma, color, medida y textura. Son la parte más prominente del Diseño.
Forma:
Todo lo que pueda ser visto posee una forma que aporta la identificación principal
en nuestra percepción
Medida:
El tamaño de las formas. Es relativo si lo describimos en términos de magnitud
y pequeñez, pero así es físicamente mesurable.
Color:
Una forma se distingue de sus cercanías por medio del color. El color se
utiliza en su sentido amplio, comprendiendo no solo los del espectro solar sino
asimismo los neutros (blanco, negro, los grises intermedios) y así mismo sus
variaciones tonales y cromáticas.
Textura:
Se refiere a las cercanías de la superficie de una forma. Puede ser plana o
decorada, suave o rugosa y puede atraer tanto el tacto como la vista.
Elementos
de Relación: Este grupo de elementos gobierna la ubicación y la interrelación
de las formas en un diseño. Algunos pueden ser percibidos, como la dirección y
la posición; otros pueden ser sentidos, como el espacio y la gravedad.
Dirección:
Depende de cómo está relacionada con el observador, con el marco que la
contiene o con otras formas cercanas.
Posición:
Es juzgada por su relación respecto al cuadro a las estructuras.
Espacio:
Puede ser ocupado o Vació, liso o puede ser ilusorio para sugerir profundidad.
Representación:
Cuando una forma ha sido derivada de la naturaleza o del mundo hecho por el ser
humano, es representativa. Puede ser realista, estilizada o semi-abstracta.
Significado:
Se hace presente cuando el diseño transporta un mensaje.
Función:
Es el propósito para qué sirve el diseño.
TEMA: TEORÍA DEL COLOR
Donde
hay luz, hay color. El mundo es de colores. La percepción de la forma, profundidad
o claroscuro está estrechamente ligada a la percepción de los colores.
El
color es un atributo que percibimos de los objetos cuando hay luz. La luz es
constituida por ondas electromagnéticas que se propagan a unos 300.000
kilómetros por segundo.
Esto significa que nuestros ojos reaccionan a la
incidencia de la energía y no a la materia en sí.
Las
ondas forman, según su longitud de onda, distintos tipos de luz, como
infrarroja, visible, ultravioleta o blanca. Las ondas visibles son aquellas
cuya longitud de onda está comprendida entre los 380 y 770 nanómetros.
Los
objetos devuelven la luz que no absorben hacia su entorno. Nuestro campo visual
interpreta estas radiaciones electromagnéticas que el entorno emite o refleja,
como la palabra "COLOR".
PROPIEDADES DEL COLOR:
Las
definimos como el tono, saturación, brillo.
Tono (hue), matiz o croma es el atributo
que diferencia el color y por la cual designamos los colores: verde, violeta,
anaranjado.
Saturación:(saturation) es la intensidad cromática
o pureza de un color Valor (value) es la claridad u oscuridad de un color, está
determinado por la cantidad de luz que un color tiene. Valor y luminosidad
expresan lo mismo.
Brillo (brightness) es la cantidad de luz
emitida por una fuente lumínica o reflejada por una superficie.
Luminosidad (lightness) es la cantidad de luz
reflejada por una superficie en comparación con la reflejada por una superficie
blanca en iguales condiciones de iluminación.
CUBISMO
Los
cubistas rechazaron la perspectiva y el movimiento y le dieron primacía a la
línea y la forma. Las figuras se abstraen en planos geométricos, se rompe con
las reglas clásicas de las figuras. Las ilusiones espaciales y de la
perspectiva varían, observándose a la figura simultáneamente desde diferentes
puntos de vista.
En
1912 se introdujeron elementos de colage de papel en los trabajos, lo cual
podía dar libertad de composición y textura que otorgaba significado a los
elementos. También se incorporaban letras y palabras de los periódicos para
lograr, por asociación, formas visuales y significativas.
Para
evitar todo efecto naturalista y emocional, el cubismo utilizó durante su
primer periodo, o periodo analítico, una paleta muy restringida de grises,
marrones, verdes y amarillos, o recurrió a obras pintadas en diferentes
tonalidades de un mismo color.
Después
de 1914, durante el periodo sintético, muchos cubistas introdujeron colores más
brillantes en sus obras. Tanto la ruptura de las estructuras tradicionales como
el colage fueron introducidos al diseño.
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